TL;DR

  • Tó Nilt’į́į́h / Tsénilyáʼí bezeichnet den letzten maskierten Tänzer in der Aufstellung des Night Chant – Clown, Regenmacher und Stellvertreter der „Five-Fingered Earth-Surface People“.1
  • Nur er führt das Schwirrholz (tsin ndiʼniʼ, „ächzender Stock“), eine von einem Blitz gefällte Kiefernholzplatte, die in Medizin getaucht und herumgeschwungen wird, um den Ritualraum zu öffnen.2
  • Primärquellen von Washington Matthews (1902), Franciscan Fathers (1910) und Gladys Reichard (1950) beschreiben ausführlich seine Lieder, Witze und sozial-korrigierenden Possen.
  • Der Klang des Schwirrholzes gilt zugleich als Stimme der Holy People und verspottet die Disharmonie der Menschheit – daher die Deutung des Ältesten: „dieser schreckliche Klang sind wir.“3
  • Vergleichende Belege aus dem athabaskischen und dem Pueblo-Raum zeigen, dass die Diné einen älteren, den gesamten Südwesten umfassenden Komplex rund um das Schwirrholz bewahrt und moralisch umgedeutet haben.

1 |  Namen, Etymologie und Stellung im Night Chant

1.1 Varianten der Schreibweise und ihre Bedeutung#

Frühe phonetische Notizbücher geben die Clownfigur als „Tsénilyáʼí“ („Derjenige, der sich hinlegt [und wieder hochschnellt]“) wieder, während moderne Sänger Tó Nilt’į́į́h bevorzugen – vermutlich eine Sandhi-Form von Tó Neinilii („Wassersprenger“). Matthews verzeichnet ihn schlicht als Tonenili, den „Regennarren“.[^1]
Beide Namen kodieren Fluidität: Wasser, Lachen, soziale Ungezwungenheit. Diese Ungezwungenheit ist entscheidend; er verkörpert die Earth People (bílaʼashdlaʼii, „fünffingrige Menschen“), die ständig aus dem Takt der disziplinierten Reihe der Holy People geraten.4

1.2 Makrorolle innerhalb der Yeibichai-Reihe#

Ein Night-Chant-Hogan beherbergt vierzehn Masken. Talking-God (Hashchʼé Yáltíʼ) führt an, elf „House Gods“ flankieren ihn, und zuletzt kommt Tó Nilt’į́į́h, der sofort erkennbar ist an:

Ikonisches MerkmalRituelle BegründungQuelle
Keine Krone aus Adlerfedern, sondern eine bequastete ClownkapuzeKennzeichnet ihn als gewöhnlichen Menschen, nicht als HimmelsbewohnerMatthews 1902[^1]
Trägt Schwirrholz und einen EschenstockÖffnet Portale und „drückt“ später die Gliedmaßen des PatientenFranciscan Fathers 19102
Führt aus-dem-Takt-geratene Possen auf: Hinfallen, Flirten, vorgetäuschter DiebstahlMoralischer Spiegel; legt Verstöße gegen hózhó (Gleichgewicht) offenReichard 1950 I:763-7715

2 |  Das Schwirrholz (tsin ndiʼniʼ) in der Praxis der Diné

2.1 Herstellung und Anbringung#

Die Ethnografen stimmen in einer bemerkenswert strengen Spezifikation überein: eine vom Blitz gespaltene Platte aus Pinyon- oder Gelbkiefernholz, elliptisch, etwa 23 cm lang, auf der Vorderseite mit Türkisaugen und -mund eingelegt, auf der Rückseite mit einem „Kissen“ aus Abalone versehen und mit Yuccaharz und Holzkohle überzogen.26
Ein Riemen aus Regenhirschleder wird durch das hintere Ende geführt; sowohl Stock als auch Schnur werden in die Medizin-Schale getaucht, anschließend umrundet der Clown den Hogan und schwingt das Schwirrholz, bis sein Doppler-Ächzen den Umkreis gegen schädliche Geister versiegelt.2

„Nur der fünffingrige Mensch darf es schwingen; die Götter würden seinen Atem zerschmettern.“ —Kommentar zu Male Shootingway6

2.2 Klangsymbolik#

Akustische Physik: Die Rotation wechselt zwischen 65 – 140 Hz; die unterschwellige Schwebung trägt weit über die Canyonböden hinweg – nützlich, um „Wolkenmenschen zu rufen“, sagen die Sänger.7
Mythische Lesart: Das Dröhnen ist der erste Donner, der den Earth People gegeben wurde; indem wir ihn missbrauchen (lästiger Lärm, Konflikt), verraten wir unser Geschenk. Doch jeder Gesang vollzieht einen Neustart: Der Clown lässt das Schwirrholz dröhnen und reiht sich dann wieder in die ordentliche Reihe ein, wodurch er durch Nachahmung Reue lehrt.

2.3 Therapeutische Verwendung#

Nach der Umrundung des Perimeters wird derselbe Stock zu einem Massageinstrument. Der Sänger drückt dessen Türkisfläche entlang der Gliedmaßen des Patienten und „zieht“ fremden Wind und Lähmung heraus.2 Moderne hatałii bevorzugen es nach wie vor bei schlaganfallähnlichen Beschwerden.8


3 |  Exegese: Warum ein menschlicher Clown den Götterdonner führt#

  1. Didaktische Umkehrung – Die Holy People bewahren vollkommenes hózhó, daher übertragen sie das chaotische Geräusch an die Menschheit; der Clown karikiert unsere Fehler, damit wir sie sehen.3
  2. Kette der Gaben – Changing Woman versprach, dass die achte Beauty-Way-Zeremonie „von einem Mann gebracht“ werde. Tó Nilt’į́į́hs Schwirrholz, ein buchstäblich von Menschen gemachter Donner, erfüllt dieses Versprechen und verankert die Riten des Peace-Speaker.3
  3. Atmosphärischer Magnet – In den Crown Dances der Pueblo und Apache ruft das Schwirrholz Wolkenwesen herbei. Das Diné-Ritual bewahrt diese Wirkweise, rahmt sie jedoch ethisch: Wolken erhören nur ein reuiges Dröhnen.9

4 |  Vergleichende und zeitgenössische Anmerkungen#

  • Apache Crown Dancers: Ein fünfter Tänzer (Clown) schwingt ein Schwirrholz, um das Böse zu vertreiben – die Inszenierung ist nahezu identisch.9
  • Globale Parallelen: griechischer rhombos, australischer turndun, amazonischer hori-hori – alle verbinden das Dröhnen mit Sturm oder dem Eintritt von Geistern, was auf einen Ursprung im Jungpaläolithikum hindeutet.7
  • Gegenwart: Diné-Kulturvermittler wie Wally Brown führen das Schwirrholz weiterhin vor, untersagen jedoch das öffentliche Schwingen außerhalb der Zeremonie; die Aufnahme seines Klangs ist in der Navajo Nation tabu.3

FAQ#

F1. Ist Tó Nilt’į́į́h dasselbe wie Coyote?
A. Nein. Coyote (Maʼii) ist ein mythischer Trickster; Tó Nilt’į́į́h ist ein ritueller Clown innerhalb eines bestimmten Chantway, also eher eine liturgische Rolle als ein kosmogonischer Schabernacktreiber.

F2. Warum muss das Holz vom Blitz getroffen worden sein?
A. Der Blitz erfüllt Gegenstände mit nilchʼi (lebendigem Wind). Die Verwendung solchen Holzes gewährleistet, dass das Schwirrholz bereits den Atem der Himmelsmenschen in sich trägt und ihr Eintreffen erleichtert.

F3. Dürfen Nicht-Navajo ein Schwirrholz anfertigen oder schwingen?
A. Anfertigen ja – viele Kulturen tun dies –, doch bei den Diné ist es auf die rituelle Medizin-Ausrüstung beschränkt. Es außerhalb eines Sing zu schwingen, ist respektlos und soll schädliche Winde anziehen.

F4. Repräsentiert das Schwirrholz buchstäblich „die Menschen“?
A. In der Symbolik des Chant verkörpert es menschliche Schwächen: Lärm, Ablenkung, Unbeständigkeit. Daher ist die Deutung des Ältesten – „dieser schreckliche Klang sind wir“ – sowohl Metapher als auch moralischer Hinweis.


Fußnoten#


Quellen#

  1. Matthews, Washington. The Night Chant: A Navaho Ceremony. Memoirs of the American Museum of Natural History 6, 1902.
  2. Franciscan Fathers. An Ethnologic Dictionary of the Navaho Language. St. Michaels Mission, 1910.
  3. Reichard, Gladys A. Navajo Religion: A Study of Symbolism. 2 Bde. Princeton University Press, 1950.
  4. Griffen-Pierce, Trudy. Earth Is My Mother, Sky Is My Father: Space, Time, and Astronomy in Navajo Sandpainting. University of New Mexico Press, 1992.
  5. Powell, J.W. Fifth Annual Report of the Bureau of Ethnology to the Secretary of the Smithsonian Institution 1883-84. GPO, 1884.
  6. Brown, Wally. “What Is the Yei Bi Chei? Who Is the Clown?” Navajo Traditional Teachings (Video, 2023).
  7. Twin Rocks Trading Post. “Navajo Bull Roarer or Groaning Stick.” https://twinrocks.com/legends/arts-crafts-trades/navajo-bull-roarer-or-groaning-stick.html.
  8. 9Ways Academia. “Bullroarer.” https://www.9ways.org/sound-glossary/bullroarer (2025).
  9. Wilson, Wayne. “Greetings from My Indigenous Culture—Diné.” Baha’iTeachings.org, 2018.
  10. “Tó Neinilii.” Wikipedia, zuletzt geändert am 11. Mai 2025. https://en.wikipedia.org/wiki/T%C3%B3_Neinilii.

  1. Young, R.W. & Morgan, W. The Navajo Language: A Grammar and Colloquial Dictionary, UNM Press 1987; siehe Eintrag Tó Neinilii↩︎

  2. „Navajo Bull Roarer or Groaning Stick.“ Legenden-Seite von Twin Rocks Trading Post, abgerufen im Aug. 2025. ↩︎ ↩︎ ↩︎ ↩︎ ↩︎

  3. Brown, Wally. „What Is the Yei Bi Chei? Who Is the Clown?“ Navajo Traditional Teachings (YouTube, 2023). ↩︎ ↩︎ ↩︎ ↩︎

  4. Wilson, Wayne. „Greetings from My Indigenous Culture,“ Baha’iTeachings.org (2018). ↩︎

  5. Reichard, ibid., Bd. I, S. 763-771. ↩︎

  6. Powell, J.W. Fifth Annual Report of the Bureau of Ethnology (1884), 477. Zitiert im Merkblatt „Master the Bullroarer“ von Creek Stewart. ↩︎ ↩︎

  7. „Bullroarer.“ Wikipedia (überarb. Mai 2025). ↩︎ ↩︎

  8. Reichard, Gladys. Navajo Religion: A Study of Symbolism, Bd. II. Princeton UP, 1950, S. 1343-45. ↩︎

  9. „Apache Crown Dancers.“ Auszug aus Feldnotizen in dem Blog WorldCometoMyHome (2016). ↩︎ ↩︎